4月7日，中法两国元首在广州松园非正式会晤。现场，一件长约5米的潮绣作品《岁朝清供》引人瞩目，在潮州业界人士中引发热烈反响。

　　潮绣，作为中国四大名绣之一粤绣的当家花旦，始于唐代，到明清逐渐形成自己独特的风格，按刺绣工艺分为绒绣、线绣、金银线绣、金绒混合绣等四大类。垫高绣是潮绣区别于其他绣种的一大特征，作品因此富有浮雕艺术效果。2006年，潮绣入选第一批国家级非物质文化遗产名录。

　　这幅大型博古屏风作品《岁朝清供》曾荣获中国民间文艺最高奖——山花奖，也荣获2012年第八届中国工艺美术“百花奖”金奖，是潮绣传统技艺的集大成者。《岁朝清供》为金绒垫绣，规格520×270cm，重达300公斤。作品构图饱满，色彩丰富，技法精湛，富有创意。主屏蟠龙环瓶绕，花魁满堂香，两侧博古彩瓶，花木争妍，衬以佳果时蔬，琳琅满目，美不胜收，眼目增明，为岁朝乐事。整幅作品富丽堂皇，气质高雅，韵味深长。

　　谈起《岁朝清供》的创作，主创者、潮绣国家级非遗传承人康惠芳仍记忆犹新。“岁末年初，结合各种民间喜乐，古代文人常取一些时令佳果时蔬如柑橘、金石器玩、吉祥物什，参差错落地摆在案头上，成为屋中一景，这被称为‘岁朝清供’，作品便是以此为题材来创作。”她向记者介绍，该作品创作过程曲折不易，从构思到完工，期间曾多次拆线重绣，不断修改完善，共花了三年时间才绣制完成。作品以传统吉祥图案为题材，采用白银线刺绣垫高梅花，运用过桥针法表现灵芝，丝丝入扣，精工细作，寓意岁朝清供古意，暗香盈卷延年。

　　潮绣作品《岁朝清供》在中法两国元首非正式会晤现场的亮相，也让从事潮绣30多年的广东省工艺美术大师、潮绣市级代表性传承人刘瑞玲备感鼓舞和期待。出于从小对潮绣的热爱，刘瑞玲毕业后于1990年至1995年在潮绣厂工作，师从潮绣前辈，经过多年的摸索和学习，掌握了潮绣各种针法、绣法，刺绣技艺逐步增强，功底扎实，擅长金银绒混合绣、钉金绣。

　　近年来，刘瑞玲坚持为潮绣的传承创新发展寻找出路。一方面，她以潮州著名的景区景点为元素，将其“绣入”到作品中，并制作成摆件、扇子、挂件等，让非遗传承的道路越走越宽。同时，从2010年起，在潮州、揭阳的职校中开设特色课程，将潮绣技艺传授给年轻一代的服装设计工作者，使潮绣逐步以年轻人喜爱的素材融入服装设计当中。“接下来将继续把老祖宗传下的手艺保存好，并在原有的工艺基础上改良再创新，把潮绣与时代、生活结合起来，使其更多地应用到生活当中。”刘瑞玲表示。

　　潮州是全国唯一的“中国婚纱礼服名城”，是国内外重要的婚纱礼服生产集聚地和出口基地。连年来，潮州婚纱礼服之所以能够风靡海内外市场，离不开已有千年历史的潮绣。

　　在广东名瑞（集团）股份有限公司的潮绣艺术馆，记者看到，婚纱礼服上绣着各式各样精美的图案，“潮绣+婚纱礼服”的创作方式在这里体现得淋漓尽致。“我们名瑞在婚纱礼服设计上将传统刺绣艺术与时尚元素完美融合，让婚纱礼服有‘潮绣’的浮雕效果，显示出独特性，受到欧美国家诸多市场的欢迎。”广东名瑞（集团）股份有限公司总经理蔡中涵表示，接下来将抢抓发展机遇，不断加大创新力度，利用潮绣独特的文化、技法、符号，与西方一些文化符号融合在一起，并在婚纱礼服创作中呈现出来，更好地将潮绣推向全世界，让更多人认识、了解潮绣。

　　几十年来，康惠芳在创新的道路上不断突破，并将潮绣融入婚纱礼服创作中，进一步传播了潮州的刺绣文化，提升潮州婚纱礼服的知名度。康惠芳表示，接下来，希望能绣出更多好的作品，培养更多潮绣传承人，把记得住、留得下的针法在作品上呈现，将“潮绣”这张名片推广出去。将更好地将潮绣文化、图案、色彩、技艺融入我市的婚纱礼服创作中，推动我市的婚纱礼服创新发展，让潮州的优秀传统工艺和婚纱礼服走向世界，让全球关注。