景阳冈武松打虎、鲁智深大闹五台山、林教头风雪山神庙……在青花缠枝纹的烘托下，一众梁山好汉跃然瓷盘之上，神情毕肖、栩栩如生，这样的水浒故事，你看过吗？

　　日前，水浒青花瓷盘展在上海秦古美术馆开幕。此次展览共展出30件以水浒章回故事情节为主题的瓷盘作品，绘有百余个英雄人物。所有展品来自嘉定本土收藏家顾永樑，器型纹饰极具特色，工艺技法罕见，观之赏心悦目、耳目一新。

　　步入展厅，小嘉看到，每件瓷盘直径达70厘米，高度约9厘米，正面被三层纹饰填充。瓷盘外圈为玉叶缠枝纹，中圈是青花剔刻留白牡丹缠枝纹，主图为直径43厘米左右的圆形图，很是吸睛。瓷盘背面是门式分开莲瓣纹，外沿是青花折沿菱口状。顾永樑介绍，所有展品的制式、发色、锻造风格统一，目前在收藏界尚未发现同类物件。

　　作为古瓷传统纹样，缠枝纹盛行于元代以后，工匠以植物的枝杆或蔓藤作骨架，变化无穷寓意吉祥、生生不息。以展品中的牡丹缠枝纹为例，细细端详，每款纹样凹凸有致、形态各异，并非采用一般传统模印工艺制作，而是舍简求繁，纯手工堆刻，立体感强，韵味十足。

　　“浔阳楼宋江吟反诗”是《水浒传》中重要情节，为后续故事发展埋下伏笔。瓷盘上的宋江登楼感怀，持笔四顾，神色似有醉意，整体画面运笔细腻，线条干净利落，主角人物与亭台楼阁、花草山石等配景相得益彰，连人物的衣服褶皱也显得飘逸灵动。

　　青花的斑斓多姿让人着迷，得到这批藏品后，顾永樑潜心运用科学方法，通过微观摄影解读瓷器色彩的秘密。他告诉小嘉，苏麻离青料晕染后，瓷上的绘画有水墨感，色彩层次更丰富。

　　这件有缺口裂纹的青花大盘是此次展览中最富故事性的作品，因在搬运过程中出现破损，顾永樑将破碎的瓷片寄往德国测定，依托KOTALLA实验室热释光鉴测的自然科学原理和法则，推断瓷器入火烧造年份约为550年前。尽管存在一定误差，但展品的艺术鉴赏价值得到收藏界普遍认可。

　　上海秦古美术馆馆长陶贵样表示，办这次水浒青花大盘展，是一场奇妙的缘分，“这些展品可遇不可求，顾先生借物抒情，将私人收藏公开展示，旨在让源远流长的传统文化被更多人看见。”