5月10日，“融合与创新：当代艺术与城市发展——2022武汉双年展论坛”与“策展在中国”论坛暨2023年中国美术家协会策展委员会年会在武汉美术馆（琴台馆）举行。全国各地优秀的策展人、艺术理论家和艺术家汇聚武汉进行思想碰撞，呈现一场精彩纷呈的艺术文化盛宴。

　　在“新常态·共融的世界”专题，中国美协策展委员会委员、湖南师范大学美术学院教授、现当代艺术研究中心主任杨卫在论坛上作《武汉双年展的意义》。

　　杨卫表示，20世纪80年代，“新潮美术”风起云涌，武汉作为思想最为活跃的城市之一，也是“85美术新潮”的重要策源地。21世纪以后，以湖北美术馆、湖北美术学院等为中心，傅中望、魏光庆等人开始有意识地聚拢资源，引进外来文化的同时输出湖北的艺术，从而使武汉的艺术生态逐渐繁荣起来。尤其是后来随着鲁虹、孙振华、冀少峰等人加盟，依托着湖北美术馆、合美术馆、武汉美术馆等艺术机构，武汉不断策划一些影响全国的展览，更使武汉在中国当代艺术界的地位日益突显。

　　杨卫说，武汉双年展的举办，可以说是对以往这些批评家、策展人和艺术家所做的工作的一次整合，是集所有力量开启一个新的纪元。在他看来，武汉双年展促进武汉朝现代国际化大都市转型的同时，凝聚了武汉乃至中部地区的当代艺术创作力量。同时，丰富了当代艺术的多元生态，繁荣了中国当代艺术的创作局面。“更重要的是它在‘全球化’与‘地方性’之间建立了一种有效的联系，在不断开拓视野的同时，激活了地方文化的创新活力。”