2023浦东文化艺术节将于4月18日开幕，42场精品剧目将于全区十大剧场上演，用“艺术的盛典、人民的节日”，为浦东开发开放庆生。其中在4月28日，享誉世界的大提琴演奏家王健，将在上海东方艺术中心带来归国后的独奏音乐会首秀。

　　想要听懂王健的音乐，不如先听听他说什么。日前，王健率先做客东艺“社会大美育”课堂品牌活动“LuTalk·东方城市之光”，携手著名指挥家、上海交响乐团音乐总监余隆，畅谈“中国古典乐的30年”，为好音乐赋予一段好故事。

　　用“世界的语言”

　　讲述“心灵的故事”

　　在国际舞台上驰骋多年后，今年3月，54岁的大提琴演奏家王健从欧洲回到阔别三年的上海，回到母校上海音乐学院执教，并于3月23日主讲了第一节线下专业课。5天后的3月28日，上午10点半，东艺正式发布了一个月后的演出讯息。两小时后，音乐会门票几乎告罄，主办方火速加座，一票难求。

　　王健的归国，对上海爱乐者来说不啻于一件大事，他带回来的不仅有他那极具古典人文气质的演奏，还有对中国古典音乐发展的冷静观察与思考。

　　王健在“LuTalk·东方城市之光”活动中表示，过去30年间中国古典乐的首要变化，就是硬件的发展。1985年，他离开上海去往美国求学，上世纪90年代初开始回国演出，但那时还没有专业的音乐厅。1996年，他与荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团在上海演出时，甚至只能在上海体育馆“将就”，为了更好地聚拢声音，并增添身临其境的感受，现场用纸板做了一个皇家音乐厅的背景。而到了上世纪90年代末，当王健参与北京国际音乐节时，“那感觉完全不一样了，从最小的细节到最大的概念，都已经和国外最高级、最重要的音乐节完全接轨了。”

　　身为王健几十年的老友，余隆与王健都认为，古典乐在中国虽然最初是“舶来品”，但现在已是“世界的语言”。余隆以曾与王健合作演绎、融入古曲《梅花三弄》的大提琴协奏曲《逝去的时光》为例表明看法：“通过‘世界的语言’，你可以传递中国声音，把中国的文化、艺术、情怀传播到世界。”

　　在王健看来，古典音乐作为“世界的语言”，讲述的依然是自己的“心里话”：“音乐就是这样，它能在一瞬间让我们打开自己心里的窗户：你的艰辛、快乐大家都能感同身受，你的挫折、渴望大家都能理解同情。音乐的力量非常强大。”

　　历尽千帆

　　归来仍是少年

　　4月28日在东艺带来归国独奏音乐会首秀前，4月17日，王健与上海交响乐团抢先一步，将在上交音乐厅带来一场“健”面会。“谢谢东艺给予上交这次机会。”余隆说，这体现出两家文化机构对这位音乐家的最高致敬。

　　王健与上海交响乐团的初次合作，还得回到12岁就读上音附小时。“这是一场庆祝六一儿童节的音乐会，因为我年纪小，所以被选上了。”王健自述，他当时只会拉《海顿：C大调第一大提琴协奏曲》，但这是当时刚刚整理发现出来的“新曲子”，上交没谱子，这事就搁置了，转而就选择合奏圣桑的大提琴协奏曲。

　　“我就花两个星期把谱子背了下来，现在回想起来真是一身冷汗，那时不懂，没有压力，现在绝对不敢……”王健说到这里，全场观众都笑了。“那这次与上交演奏什么曲目？”活动主持人曹可凡问。余隆笑答：“这次上交有谱子了，就演王健12岁时没演成的《海顿：C大调第一大提琴协奏曲》。”

　　历尽千帆，归来仍是少年。回到上音母校任教，看着老校园、老琴房，王健颇有触景生情之感：“人生就是这样转过一圈，时间都去哪了？”他感慨道，音乐的伟大，是能把内心中一张发黄的照片，变成五彩斑斓的现实；音乐是一种情感，它具有一种跨越时间的力量：“我们听到巴赫的音乐，就能感受到思想在音乐中永存。我们也有幸通过我们自己的音乐，把人生、精神存续下去。”