“百川归海——天津博物馆藏明清书画展”1月15日在重庆中国三峡博物馆开展。“浙派”“吴门”“松江”“武林”等11个明清时期绘画流派精品齐聚山城，为观众勾勒出明清中国绘画的总体面貌。

　　明清两代的中国绘画在沿袭宋元传统的基础上继续发展演变。随着社会经济的逐渐稳定和繁荣，文化艺术日趋发达，出现了一些以地区为中心的绘画名家和流派。各画派往往在一个或几个代表性画家的直接或间接影响下形成画家群，他们或有绘画传习中的师承关系，或有相近的艺术风格、审美情趣，形成了影响甚至左右当时绘画发展方向的力量。

　　明清时期绘画流派众多各擅其长，是明清画坛的一大特色。天津博物馆书画研究部副主任邢晋介绍，天津博物馆藏的中国古代绘画作品极为丰富，尤以明清时期作品为大宗，几乎涵盖当时各主要画派、画家作品。

　　邢晋说，此次展览依托天津馆藏资源优势，从明清纷繁复杂的绘画流派入手，梳理各流派的艺术特色，以及分属不同流派的画家群体，选取以戴进、沈周、董其昌、蓝瑛、龚贤、萧云从、王时敏、王翚、恽寿平、金农、虚谷等所代表的“浙派”“吴门”“松江”“武林”“金陵”“安徽”“娄东”“虞山”“常州”“扬州”“海上”等11个画派作品进行展示，共计有明清绘画精品75件套，以立轴为主，也有卷册。

　　“以绘画流派为话题的展览，在我馆已展出的诸多书画展中尚属首次。展览筹备时间近2年。”邢晋说，为给观众更好的观展体验，展览特意对每个画派、每幅作品作了说明，将各流派绘画发展演变过程直观呈现的同时，希望观众能从中理清中国绘画的发展轨迹、师承关系以及流派之间的风格差异，从另一个侧面了解中国绘画的艺术精髓。