近日，Gallery All凹空间特别策划推出十周年设计群展“光为序曲”。本次展览以“光为序曲（Illumination as Prelude）”为主题，聚焦光在设计中的多样运用，探索光作为创意元素的无限可能和其在空间塑造中的重要角色，集中展出艺术家谭志鹏、迈克尔·杨（Michael Young）和哈斯兄弟（The Haas Brothers）的最新创作。

　　展览得到了静安区文化发展专项资金支持，将向社会公众免费开放至8月11日。

　　光在艺术中扮演着至关重要的角色，既是艺术品的一部分，更是创造和表达的核心元素之一。

　　展览现场的每一件展品都通过艺术家对光的巧妙运用，变得具有生命、深度和情感。

　　不论是新作《芙罗拉落地灯》，还是《冒险系列》，在谭志鹏的作品中，灯光成为诠释生命与非生命、自然与工业之间纠缠与对抗的关系的“最优媒介”。

　　在《芙罗拉落地灯》中，光滑的金属表面和发光的球体暗示着这是一种经过人类科技改造的生命形式。作品底部的钢筋结构则让人联想起被废弃的工业建筑，但这些钢筋却成为了新生命的支撑和依托。在这件作品中，光的使用可能象征着人类的精神觉醒和自我发现。

　　《冒险系列》是谭志鹏创造的虚构玩乐世界。在这里，Tan Tan既是独白者，也是谭志鹏的化身。他以“贪玩”的视角探索一切，并通过“玩”来创造新的体验和想象力。

　　本次展出的作品《上升》，灵感源自艺术家儿时和小伙伴顶着被子扮鬼、捉迷藏、玩氢气球的经历。

　　当灯光被打开，参观者可以从作品中感受到光在照明之外所传递出的充满诗意的美好回忆和情感。

　　《月亮塔》系列作品的灵感来自哈斯兄弟的故乡——得克萨斯州奥斯汀的街灯。这些灯在被大面积拆除之前给兄弟俩所生活的社区提供了类似月光的感觉。

　　在这一系列作品中，哈斯兄弟用光创造出独特的视觉体验和情感共鸣，带领参观者进入月色之中，发现和感受来自自然的美感以及人与时空和谐共存的安静与美好。

　　迈克尔·杨因在创作中创新运用铝材、凸显其多样性和美学魅力而享有盛名。

　　此次参展的《图腾系列》作品，从古老的中国手工灯笼中汲取灵感，将光源与铝材结合，借助铝材的反射和折射特性，雕琢出丰富的层次感，塑造出一种理性与感性交织的和谐。

　　“我热爱我在亚洲体验到的文化，以科技融合这些传统元素，正是对文化传承的一种守护与延续，我坚信这样的尝试拥有非凡的意义。”正如艺术家所说的那样，当灯光被点亮，参观者将得以随着光影的线索前行，去探索和挖掘每一个惊喜瞬间。