“琢”，本义为雕刻加工玉石。揭阳“琢”艺之精，具有代表性的便是列入国家级非物质文化遗产名录的阳美翡翠玉雕，它是揭阳人与玉石100多年来“相识相知”的见证。而说起揭阳雕刻工艺的渊源，揭阳木雕更是源远流长，以“通雕”技法成就赫赫名声……

　　玉雕

　　“奇巧精特”闻名遐迩

　　形成“揭阳工”品牌

　　20世纪初，揭阳阳美村的村民“挑担落巷”，利用农闲时间收购旧玉器加工修复，开启了揭阳玉雕的历史。随着时间的推移，玉器行业逐步扩大，进入本行业的人员成倍增长，进一步带动揭阳玉雕技艺日益提升。

　　20世纪90年代，逐渐有北京、河南、福建的从业人员加入揭阳玉雕队伍，揭阳玉雕在技艺、题材、类型上不断兼收并蓄、南北融合，形成鲜明的艺术风格。同时，揭阳人开始到云南、缅甸一带大量采购翡翠原料，产业规模不断扩大，形成了以阳美、乔南、乔西为核心的产业带。阳美、乔南主要以中高端翡翠加工销售为主，乔西一带以白玉雕刻销售为主。这为揭阳玉雕进一步发展打下了人才、技术和物料基础。

　　揭阳玉雕形成的“揭阳工”品牌，在业内独树一帜，享有盛名。阳美翡翠玉雕于2008年被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

　　揭阳玉雕受岭南文化、潮汕文化及艺术的影响，汲取潮汕传统木雕、石雕、刺绣等手法，同时，借鉴南派、北派玉雕技艺的精华，显示出鲜明的岭南地方特色，其雕刻手法有浮雕、立体雕、微雕、镂空雕等。

　　揭阳玉雕细腻，形象逼真，形成“奇、巧、精、特”的玉雕风格特点和“优料精用、小料大用、俏色巧用、次料利用”的技巧原则。奇，指充分利用玉石的天然纹理色彩，大胆构思和创作，设计奇特； 巧，指俏色巧雕，设计巧妙；精，指精确算料、精心设计、精工制作，以小见大，做工精细；特，指用特殊的材料和工具，因材施艺，用工独特。

　　目前，揭阳玉雕种类齐全，加工种类以翡翠为主，白玉、碧玉、玛瑙、水晶等材质为辅，主要有素件（手镯、珠串、戒面等），吊坠、山水腰牌、挂牌（花鸟、瓜果、人物、吉祥物等），摆件（人物、山水、香炉、花瓶、动物等）。此外，还有各种精工镶嵌的珠宝首饰制品和玉牌等。

　　随着社会发展、人们审美观念多元化，揭阳玉雕在保留传统风格和题材（如神佛、瑞兽、吉祥图案等）的基础上，融入了中国传统书画技法、诗词意境和具有现代审美内涵的内容，更加受到广大消费者尤其是年轻消费者的欢迎。

　　木雕

　　开创“虾蟹篓”题材

　　“铺货精品出揭阳”

　　潮州木雕是中国四大木雕之一，揭阳木雕是潮州木雕这一地域性民间艺术的重要构成。由于木雕作品大多要施以金漆或彩绘，所以也称“金漆木雕”。

　　“潮州厝，皇宫起”是一句潮汕俗语，意为潮汕地区建筑多仿皇宫宅院而建，雕梁画栋、精美考究。雕梁画栋的木雕，正是成就这句俗语的重要部分。2008年6月，揭阳木雕被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。

　　揭阳木雕源远流长。20世纪80年代，在揭西发掘到一条新石器晚期的独木舟，其两舷有简单的越式图案，这是目前已知的揭阳最早木雕作品。唐初，三山神庙的崛起，开始汇集揭阳木雕的艺术精华。北宋元丰时期，揭阳木雕已具较高的工艺水平，其代表作是文献屡载的彭园楼阁装饰。南宋绍兴十年（1140），随着揭阳县衙、揭阳学宫的相继建设，木雕饰件大量使用，地方特色遂基本形成。清代末期，揭阳木雕工艺已达高峰，其中建筑木雕、神龛、神轿、馔盒、木狮的创作，都在岭南地区占据重要的地位。至20世纪40年代，达到空前繁荣。改革开放后，随着大量古建的修缮、仿古建筑的兴起，建筑装饰木雕得到复兴，同时，顺应市场需求的木雕摆件也成为创作的大项。

　　木雕之美，体现在作品题材及雕刻技艺上。揭阳木雕题材内容丰富，以人们喜闻乐道的历史、传说、戏曲、花鸟虫鱼为主，雕刻技法有沉（凹）雕、浮（凸）雕、圆（立体）雕、通雕（多层）和锯通雕（单层）五种，以通雕为突出特色。值得一提的是，清中期，揭阳名匠黄开贤以通雕手法，首创“半畔蟹篓”，创造“毛尾”雕刀，解决了多层镂通的技艺难题，开创了当今闻名中外的“虾蟹篓”题材。

　　揭阳木雕艺人出品的馔盒、香炉罩和椟仔木雕，以精琢精工、款式众多成为潮汕木雕精、巧、细的代表，形成“铺货精品出揭阳”的品牌。若要论揭阳木雕翘楚， 关帝庙木雕、 古溪祠堂木雕当之无愧。关帝庙特别是其前厅的八卦形藻井，雕刻着“桃园三结义”等题材的人物、花草虫鱼、江海水族等木雕群，手法多样、技法精练、造型精美，是省内乃至国内罕有的潮汕古建筑木雕艺术精品。其中，关帝庙拜亭梁架上的“半畔蟹篓”雕饰，正是黄开贤关于“虾蟹篓”题材的开山之作。仙桥陈氏家庙（古溪祠堂）以木雕精美和数量繁多而冠绝揭阳宗祠，整座建筑的梁架木雕、神龛、屏风，综合运用了沉雕、浮雕、通雕等技法，工艺精湛，至今仍金漆蓝靛，色泽鲜艳如初。