在车水马龙的四川中路福州路路口，有一处置身于百年建筑内的现当代艺术空间，并于近日向公众开放。

　　外滩艺术中心185空间坐落于四川中路185号，距离外滩水岸约400米。该空间所在建筑于1903年建造，距今正好120年历史，为意大利文艺复兴府邸式的优秀历史建筑。据悉，建筑原为日商三井洋行，设计者平野勇造是上海近代著名日籍建筑师。建筑特点为清水红砖墙，东立面有两组垂直的希腊式三角形墙花与三联窗、双联窗的组合，檐下及门窗等部位有精致的雕塑。

　　这幢位于外滩历史风貌区核心地段的百年建筑，如今经保护性修缮后，既保留了建筑原本拱形砖墙等特色，又在改造中融入了现当代艺术元素，以文化艺术新地标的身份让展品与建筑在此共同叙事，并由此产生呼应与共鸣。

　　作为185空间开放后的首个大展，“比抽象重要”由策展人崔灿灿携手陈文骥、陈彧凡、丁乙、黄渊青、梁铨、谭平、王一、周力这8位来自不同时期和地域的中国抽象艺术家共同呈现。8位艺术家中，有中国早期抽象艺术的开荒者，有2000年后的抽象转折的中坚人物，亦有延续了“抽象在中国”的新生力量。

　　8位艺术家共带来了39件作品。1号展厅陈列了被誉为中国抽象画派先驱的艺术家丁乙的两幅新作，它们延续了丁乙持续近40年对“十”字形图案重复和细致的构造。值得一提的是，丁乙也是上海外滩艺术中心艺委会的主席。

　　2号厅展出的是谭平和陈文骥的作品。谭平和丁乙被称为抽象艺术界的“北谭南丁”，他的作品摆脱了抽象艺术的二维性和平面性。在展厅里与谭平作品相对的，是梁铨的《潇湘八景图》，艺术家使用地域性材料和语言系统，有着独特的中国性元素。

　　王一是展览中最年轻的艺术家。他的作品《初级结构》来源于制作《重叠》系列绘画时产生的剩余树脂，他将这些废弃物随意地掺入杂料倒入无用的容器，久而久之它们便形成了有着美妙分层效果的“琥珀”。电子工业时代和城市化中的风景，成为王一的作品标识。

　　185空间的5号厅位于建筑原本的小天井旁，保留了有着百年历史的老木梁，营造出独特的空间沉浸感。这里展出了知名抽象艺术家黄渊青从1996年到2020年的11件纸上作品，其中不乏首次对外展出的手稿。

　　策展人崔灿灿表示，展览更关注艺术家之间、艺术作品之间的差异性，关注影响了艺术创作背后的个人性和独特性，关注比成为“抽象”更重要的独特追求。“在这个普遍同质化，缺乏想象力的时代，在这个可能性被淹没、复杂性被简化的时代中，‘差异性’便是个体存在的依据，也是艺术家最重要的智识和口音，它远比抽象更重要。”

　　上海外滩艺术中心是上海国际商品拍卖有限公司正在着力打造的艺术综合功能性平台，融数据中心、指数发布、艺术展示、艺术鉴赏、学术交流、臻品拍卖、收藏沙龙为一体。而185空间作为外滩艺术中心首个向公众开放的当代艺术空间，未来将携手顶尖艺术家为大众奉献具有学术和市场双重影响力的重要展览及相关活动，带领公众领略当代艺术的多元图景，力争使上海外滩艺术中心成为上海国际文化大都市建设的重要载体和靓丽名片。